Als ich anfing, meiner Musik aufmerksamer zuzuhören, bemerkte ich, dass die Klangqualität das Erlebnis beeinflusst. Klangqualität ist ein relativ individuelles Konzept, aber einige Änderungen in der Wiedergabe werden für die meisten Menschen wie Verbesserungen klingen. Wir erkennen die Klarheit, die sich aus geringerer Verzerrung bei gleicher Lautstärke ergibt, als Qualität an. Auch ein erweiterter Frequenzgang. Auch eine höhere Dynamik durch weniger Kompression, wiederum resultierend aus einer geringeren Verzerrung bei höheren Pegeln, zählt. Ein hörbarer Unterschied hängt sowohl von seiner Größe als auch von der Wahrnehmungsfähigkeit des Zuhörers ab. Ein geschulter Zuhörer, ein Audiophiler, wird wahrscheinlich kleinere Unterschiede bemerken als jemand, der zufällig ausgewählt wird und dessen Interesse an Musik sich auf eine angenehme Hintergrundlage für ein Nickerchen beschränkt.
Wie ich bereits erwähnte, bemerkte ich, als ich in den späteren Grundschuljahren anfing, aufmerksamer zuzuhören, dass die Stereoanlage im Wohnzimmer viel besser klang als der Radiokassettenspieler neben meinem Bett. Ich erkannte, dass es die Klarheit und Kraft, Energie und Emotion war, die die Musik durch dieses System vermittelte.
Angeregt durch diese Entdeckung begann ich, die wenigen Artikel über Audioelektronik zu lesen, die mir zur Verfügung standen. Damals konnte ich sie nur bei SAM, dem Avto-Magazin und den Magazinen im Lesesaal des britischen Konsulats finden. Dort erfuhr ich zum ersten Mal, dass ich ein Liebhaber guten Klangs war – ein Audiophiler.
Ich habe auch erfahren, dass alle Audiophilen nach dem Heiligen Gral der HiFi-Anlage strebten: die Nachbildung eines imaginären, aber völlig überzeugenden dreidimensionalen Klangbildes eines musikalischen Ereignisses, das auf einer Schallplatte festgehalten wurde.
Ich habe Bewertungen von Geräten mit unbekannten, exotischen Namen verschlungen. Ich erfuhr, dass die beste Ausrüstung, die damals eher „Esoterik“ als „High-End“ genannt wurde, es angeblich einfach machte, Orchesterreihen zu zählen, den Abstand eines Sängers zum Mikrofon und Orchester zu messen, die Grundfläche des Konzertsaals zu berechnen und ganz allgemein jede räumliche Beziehung zwischen Musikern und dem Raum, in dem die Aufnahme gemacht wurde, zu verstehen.
Auch ich begann mit der Suche nach der holografischen Welt der reproduzierten Musik. Als sich meine Systeme verbesserten, wurden die aufgezeichneten Räume größer. Gleichzeitig begann sich meine Platten- und später CD-Sammlung in zwei Gruppen aufzuteilen: eine große mit Musik, die ich liebte und genoss, und eine kleinere mit audiophilen Aufnahmen und Testplatten. Trotz der mittlerweile überdurchschnittlichen Klangqualität des Systems fiel mir auf, dass sich nicht-audiophile Bekannte nie zu den Räumen, den Positionen der Musiker oder dem 3D-Effekt äußerten, der mich und die meisten Zeitschriftenrezensenten so faszinierte. Mir fiel auch auf, dass mir dieser Effekt beim Hören von Musik, die ich liebte, nicht besonders wichtig war. Bei diversen audiophilen Aufnahmen, so etwas wie Pflichtlektüre, war es das Einzige, was mir dabei half, mich auf die Musik bzw. den Klang zu konzentrieren. Es war mir auch egal, wo Musiker standen oder saßen, wenn sie sie live hörten. Nach und nach, indem ich meine musikalischen und klanglichen Interessen überdenkte, legte ich Prioritäten für ein Musikwiedergabesystem fest.
Heute, nach vielen Jahren mit Hi-Fi und Musik, kann ich mit Fug und Recht sagen, dass die Wiederherstellung von Platz kein besonders wichtiger Faktor für meine Beurteilung der Klangqualität einer Anlage ist.
Dynamik und klangliche Ausgewogenheit stehen für mich an erster Stelle. Ist Ihnen aufgefallen, dass Sie beim Vorbeigehen an einem Fenster, aus dem Musik herauskommt, meist problemlos erkennen können, ob es sich um eine Live-Musik handelt oder ob es sich um eine Aufnahme handelt? Wenn Sie bei einem Spaziergang durch die Stadt um die Ecke Musik hören, wissen Sie wahrscheinlich sofort, ob Musiker live spielen. Dynamik und Energie von Klang und Musik unterscheiden in diesen Situationen die Wiedergabe treffsicher von einer Live-Aufführung.
Ehrlich gesagt habe ich bei Konzerten oft die Augen geschlossen, um das „wahre Bild“ der Klangbühne zu erleben, aber ich habe es nie geschafft, die Reihen des Orchesters zu zählen. Was ich räumlich höre, gleicht eher einer Klangwand, die vor musikalischer Energie pulsiert. Viel mehr fasziniert mich die Kraft des Orchesters oder die natürliche Fülle und Wärme einer Trompete in einer Lautstärke, bei der meine Fenster zu Hause zerspringen würden. Oder der zarte Ausklang eines Beckens, das durch den Saal schimmert. Das sind die Dinge, die ich von meinem System erwarte.
Meine Erwartungen haben sich noch nicht vollständig erfüllt. Aber die Auswahl der Komponenten nach diesen Werten hat mir zu mehr Musikgenuss zu Hause verholfen als je zuvor. Ich höre auch nicht mehr diese langweiligen audiophilen Schallplatten und CDs.
DrZ lab